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Par L M le 16 Mai 2013 à 13:05
Weils Museum Art Bruxelles Flag and sky 2013
POPPOSITIONS au BRASS, le Collectif P4 présenta un travail de THOMAS BERNARDET.
Conçue comme une expérimentation autour du format des foires dart, POPPOSITIONS est une foire pop up, nomade, dont le lieu change à chaque édition, et qui présente le travail dartistes invités par des galeries ou organisations intéressées par les productions contextuelles, spécifiques à un espace propre.
Pour lédition 2013 de Poppositions au Brass, Thomas Bernardet sapproprie létendard du Wiels en faisant résonner ces deux lieux historiquement liés, et aujourdhui différemment réaffectés. Par son geste radical, sa vision sensible et ambigüe du réel, l'artiste génère une multitude dinterprétations possibles en installant son propre drapeau sur le toit du Brass.
Weils-Will, Poppositions Brass Bruxelles art fair de Thomas-Bernardet
Le Brass-Forest Centre Culturel), avenue Van Volxem 364 à 1190 Bruxelles, 02 345 37 71
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Par L M le 12 Avril 2013 à 17:34
Ellsworth Kelly, Gaulle Sculpture, Carré Art and Arena Web Card Pointtopoint Studio
Carré d'Art* est présent, depuis sa conception, dans une relation de reconnaissance la scène artistique contemporaine française et internationale. Les directions successives du musée y ont proposé de riches individualités plastiques, produisant peintures, sculptures, vidéos, installations comme "idée-moment/pratique-monument" liées aux recherches artistiques.
L'enthousiasme de la grossesse de la médiathèque enfantée par la volonté du couple Bousquet-Calle qui voyait dans la représentation artistique un moyen favorable aux échanges entre l'objet-artiste et la pensée-spectatrice, permit de tisser des liens avec les populations locales. Aujourd'hui, dans certaines résidences nimoîses, les traces où l'on pourra, voir sur les murs les originaux de Schnabel, Picasso, Othoniel, Pommeureulle, Takis, Garcia-Sevilla, Turell, Baquié … ainsi que des créateurs habitant le languedoc-Roussillon, et, écouter les anecdotes et commentaires qui animent, avec émotion et respect, le souvenirs de ces glorieuses années.Richard Tuttle 1987 Richard Baquié 1990 Après l'ivresse vint la raison: celle-ci, s'appliqua à choisir l'œuvre en fonction du bâti ; les expositions, échangeant des points à la vue cultivée sur la valeur goûteuse de l'esthétique "ici", en résonance de l'exposé "là-bas". il fut autorisé aux spectateurs de regarder la succession des salles de la manifestatipn soumises aux lois de la présentation des white-cubes au socle marron, comme une "équation idéale". Entraînant, avec rigueur et jutesse quelques artistes de la régions dans son écrin, le musée eu le statut du bon élève. Clippé au monde de l'art, il fut honoré. Mais le politique, oublieux de la médiation citoyenne, perdit la chaleureuse hospitalité qu'elle accordait aux particuliers.
Thomas Schütte 1995 Thomas Schütte 1998 À la sortie de sa petite enfance, vers l'âge de sept ans il fut décidé de traverser les murs. Artistes et œuvres furent appelés pour vaincre les plaques de plâtre. La lumière sur le trou, fut de courte vue ; et moult créateurs, commissaires, représentants de l'art contemporain furent appelés à meubler l'espace des parallélogrammes pour donner le plus beau de leur production. La direction choisie une mise en place éclairée à la norme héritées du XIX°: où le musée serait le lieu où se concentrent les objets exotiques qui se rapportent aux voyages de son directeur. Il faut savoir qu'à l'extérieur du musée il n'a pas fait pas bon d'être contemporain. Exemple, 3 œuvres monumentales achetées en partage par l'état, installée par les précédentes municipalités ont été retirée dans l'idifférence citoyenne générale, de l'espace urbain : de Philippe Favier, rue des Tondeurs de Philippe Favier, deToni Grand, rue Fresque, de Peter Downsbrough, place du Théâtre, ajoutons la sculptures de lumière de JamesTurell du musée des Beaux Arts qui c'est éteinte… Ce qui n'aide vraiment pas un directeur de musée d'art contemporain à se décontracter vis à vis des incertiudes à partager.
Christophe Cuzin 2001 Peter Doig 2004 John Baldessari 2006 Mark Manders 2012 Arrivée d'un nouveau conservateur, monsieur Jean-Marc Prévot, qui prend à cœur de relier ville et art, artiste, encadrement et citoyens. Le bâtiment à vingt ans. Lire suite article cliques ici > Moving, Norman Foster on art au carré d'art.
Étymology, Web card Point to Point Studio
*Carré d'Art-Étymologie. Suite à la demande du maire de Nîmes, Jean Bousquet, de concevoir un nom pertinant, adapté à définir l'institution réunissant bibliothèque, exposition, et musée, en gestation à Nimes, il fut demandé à Chantale Creste et Jean-Luc Nito responsables des expositions de l'époque. Après avoir bâchoté un week end sans résultat probant ils s'adressèrent à l'artiste Patrick Saytour pour validé le titre. Il répondit : "Carré d'art!" Ceci s'opposant à reconnaître la blague maladroite vis à vis du rond de l'architecte perpendiculaire à la courbe d'un triangle.
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Carre-Art-Liste-des-expositions-contemporaines-de-1985-1993.pdf
Carre-Art-Liste-des-expositions-contemporaines-de-1993-.pdf
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Par L M le 7 Mars 2013 à 22:23
Exposition Nîmes, Pierre Savatier, aux Beaux-Arts de Nimes Photo/phone Point to Point Studio
PIERRE SAVATIER, AUX BEAUX-ARTS DE NÎMES. UNE EXPOSITION QUE VOUS AURIEZ DÛ VOIR
La lumière et l’aléatoire
Les oeuvres de Pierre Savatier interrogent la vision : qu’est-ce qui nous est montré du réel que nous ne pourrions voir autrement ?
Question élémentaire face à la photographie, mais qui résonne particulièrement avec les photogrammes, photographies réalisées sans appareil.
C’est avec la lumière et depuis l’intérieur du dispositif photographique que Pierre Savatier travaille ; la chambre noire est le véritable atelier de l’artiste.
Dans ses photogrammes d’objets, apparaissent des figures dans lesquelles l’extrême netteté joue sans cesse avec le flou. Au réalisme lié au contact (de l’objet sur le papier) se mêle l’imaginaire de la projection (de lumières et d’ombres portées). C’est sous le double registre de l’observation et de l’apparition que l’oeuvre se développe, associant précision et hasard.
Dans la chambre noire, Pierre Savatier choisit d’éclairer des objets pour construire des visions où l’aléatoire occupe une place privilégiée, toute photographique.
Le recours récurrent à des règles graduées dont les lignes dessinent l’espace a pour pendant le choix de tissus dont la souplesse joue avec le flux de la lumière. La mesure comme la souplesse rencontre le hasard, matérialisé par la lumière, pour former ces photogrammes.
Par le choix de certains objets (cartes géographiques, coupons d’étoffe, billes, fils de soie, règles…) et l’usage de moyens rudimentaires (du papier photo et de la lumière), sont produites des images riches et complexes.
Notes : Pierre Savatier utilise la technique du photogramme. Ce dispositif photographique élémentaire – une source de lumière avec une intensité et une incidence précises pour éclairer un ou des objets disposés sur le papier photo (noir et blanc ou couleur) – suffit à produire une image photographique (photogramme).
Le photogramme est une photographie archaïque, sans optique et sans film matriciel (pas de tirages multiples). Le format des oeuvres est lié à la taille des objets utilisés (pas d’agrandissement). Pour l’artiste, « le photogramme est une empreinte incidente ».Pierre Savatier est né en 1954 à Poitiers. Il est Professeur à l’École Nationale supérieure d’art de Bourges. Il a récemment exposé à la Galerie Yves Iffrig à Strasbourg et à la Galerie Jean Brolly à Paris (expositions personnelles 2010),
ou encore participé à des expositions collectives, en 2010 au CAPC de Bordeaux (La vie saisie par l’art) et en 2012 au Nouveau Musée National de Monaco (Silence une fiction).
Une monographie lui a été consacrée en 2008 : Pierre Savatier. Photogrammes, Monografik édition, Blou (Textes, Michel Frizot, Tristan Trémeau. . Entretien, Jac Fol, Pierre Savatier).la Techno-house est une illustration aléatoire ; tout comme les vues/phone de l'exposition qui acceptent la forte présence la lumière solaire pour montrer de sombres images.
+ d'infos
Pierre Savatier Galerie Jean Brolly
Pierre-Savatier-Beaux-Arts_de_Nimes_Presentation.pdf
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Par L M le 6 Mars 2013 à 04:30
Norman Foster Portrait Photo alliance-dpa Point to Point Studio
Pour l'exposition commémorative des vingt ans du Musée d'Art Contemporain de la Ville de Nîmes, la communauté a désigné comme commissaire : Sir Norman Foster, l'architecte du bâtiment dont les plans lui furent commandés par les gestionnaires politiques et culturels de l'époque: Jean Bousquet et Bob Calle.
L'homme y présentera son choix : des réalisations artistiques, modernes et contemporaines, définies, comme emblématiques par les autorités politiques locales, voir PDF joint.
Sur les deux plateaux du "Carré d'Art" 56 artistes seront à l'honneur pour nous proposer une exposition de l'esthétique des travaux qui a accompagné les mutations sociales et philosophiques du siècle passé. Futurisme, constructivismes, dadaïsme, collectivisme, cinétisme, Op art et autres ismes concrets seront représentés ainsi que de récentes et nombreuses créations contemporaine. Un ensemble de poids qui semble être accepté pour sa volonté à utiliser le résultat de la forme comme le vecteur pratique d'une production d'arrêt-matière en échos d'un fonctionnalisme sensible.
Une leçon ; peut-être! Du bon goût ; sûrement ! Une correction ; certainement !A) pour les curateurs que furent Bob Calle et ses délégués aux expositions contemporaines: Chantal Creste, Jean de Loisy, ainsi que Guy Tosatto* et Françoise Cohen dont les acquisitions sont reléguées hors les murs de la fête. Tout un symbole dans le milieu du bâtiment des années 1960 ! "Derrière le mur, je ne sais rien." Sic: Walter Ulbricht " Hinter der Mauer, ich weiß nichts ".
B) pour la culture française dont le déni design-er du baron de la Berge de la Tamise dans le choix des artistes internationaux de l'exposition semble correspondre à sa "french-presence" sur le marché de l'art internationale: la faiblesse de son mètre carré. Moving Notes
AU CARRÉ D'ART DE NIMES, MOVING. NORMAN FOSTER ON ART
AU CARRÉ D'ART DE NIMES, MOVING. NORMAN FOSTER ON ART
Télécharger « Dedicace Norman.m4v.zip »
3 mai au 15 septembre 2013
Moving Norman Foster on Art, Déménagement, Norman Foster, sur l'art, Moving Norman Foster sur l'art, Verschieben Norman Foster auf die Kunst, Moving Norman Foster auf Art, Moving Norman Foster en el arte, Moving Норман Фостер по искусству, 诺曼·福斯特(Norman Foster)艺术, Moving 예술의 노먼 포스터, Bogadh Norman Foster ar Ealaín.
Liste et liens web des artistes exposés
Joseph ALBERS Albers Foundation Archive Josef Albers
Jonathas de ANDRADE Jonathas de Andrade tambem apresenta
Birgir ANDRÉSSON i8.is
Michael ANDREWS Arts your Paintings
Juan ASENSIO loffitMiguel BARCELÓ
Max BILL Max Bill.ch Max_bill_1908_1994Umberto BOCCIONI art_U. Boccioni
Mayo BUCHER
Alexandre CALDER http://wAlexandre_calder le cirque from coloradoLOS CARPINTEROS wiki-Los Carpinteros
Philippe DECRAUZAT parra-romero
Marcel DUCHAMP modernamuseet.se
Olafur ELIASSON
EQUIPO 57 Collectif wiki Equipo57 leurs lumieres
Dan FLAVIN dia art
Bill FONTANA artnews gmg moscow
Corsin FONTANA basel geolocation_latlon[last
John GERRARD john gerrard en ivorypress art
Alberto GIACOMETTI archives ialberto giacometti
Gotthard GRAUBNER presse mitteilungen
Andreas GURSKY andreas-gursky
Terence HAGGERTY sound kino
David HOCKNEY artinfos archivesl
YOON Hee Chang yoonheechang.com
Lluí HORTALÀ youtube.com
Callum INNES artist/Edinburgh
Prudencio IRAZABAL
Hans JOSEPHSOHN Josephsohn
Donald JUDD MARFA TEWAS US > vimeo.com
Luisa LAMBRI luisa-lambri
Daniel LERGON daniel-lergon
Sol LeWITT moma collection artist
David MAISEL
Iñigo MANGLANO-OVALLE THE KISS vimeo
Jason MARTIN image not found
Henry MOORE wiki Henry_Moore
Juan MUÑOZ juan munoz
Barbara MUNGENAST Ein_Dialog_von_bildender_Kunst_und_analoger_Musikwiedergabe
Nuno RAMOS nuno ramos nuno-ramos
César PATERNOSTO ar libros
Gerhard RICHTER gerhard richter
George RICKEY youtubeBridget RILEY op-art bridget-riley
Miguel Ángel RÍOS miguel angel rios argentine-love
Michal ROVNER michal rovnerMark ROTHKO wiki Mark rothko
Tomás SARACENO tomass araceno
Richard SERRA Wiki Richard_Serra
Ettore SPALLETTI silence ettore spalletti
Pierre SOULAGES
Matias SPESCHAWilliam TURNER
Marc VAUX
Not VITAL
Ai WEIWEI youtube.com instagram.com
Carré d'Art
Tel : 33 (0)4 66 76 35 70
Courriel < clic here+ d'infos
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Excepté la Juan Muñoz qui trouve la grâce, Dan Flavin, cliques ici pour + d'infos que possède la collection*
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Par L M le 18 Février 2013 à 15:42
"Everyone Is A Complete Disappointment" John Giorno à regarder pendant 25:55
Everyone_Is_A_Complete_Disappointment.mp3.zip
Joseph Kouli présente son travail : une cinquantaine de travaux (55) qu'il a réunie en 6 ans d'activité pour nous les montrer en totalité comme forme d'un raisonnable-pensé. C'est sous un point de vue rétrospectif, au cœur des puces, qu'il s'attache à exposer chronologiquement la multiplicité de ses connaissances. Aucune production particulière à Mains d’Œuvres, juste du vécu: avec des lieux, avec des objets, avec des gens ; ni projection, ni corps. Confiant dans l'œuvre-résultat de conception contextuelle du faber artistique Joseph Kouli réalise à Saint-Ouen une manifestation au bilan équilibré sur le ratio de la dépense proportionnelle à la nécessité temporelle, qui le rapproche de la distante reconnaissance.
Avec sympathie allons voir ce collecteur de saluts qui se dévoile en harmonie avec les travaux de Saâdane Afif, Vanessa Billy, Dominique Blais, Michel Blazy, Elvire Bonduelle, Benoît Broisat, Matthieu Clainchard, Claude Closky, Bastien Cosson, Detanico & Lain, Philippe Eydieu, Seamus Farrell, James Ferris, Aurélien Froment, Liam Gillick, Jérémie Gindre, John Giorno, Frances Goodman, Alexander Gutke, Aukje Koks, Angelika Krinzinger, Oleg Kulik, Dominik Lang, Matthieu Laurette, Isabelle Le Minh, Rainier Lericolais, Benoît Maire, Mathieu Mercier, Aurélien Mole, Jean-Luc Moulène, Julien Nédélec, Simon Nicaise, Navid Nuur, Bruno Peinado, Amalia Pica, Bertrand Planes, Julien Prévieux, Dan Rees, Sébastien Rémy, Marie Sochor, Kathrin Sonntag, Julien Tiberi, Rirkrit Tiravanija, Erwin Wurm, avec le désir de nous séduire. C'est du 15 février au 24 mars 2013 dans un lieu dévoué à l'imagination artistique et citoyenne,
1, rue Charles Garnier - 93400 Saint-Ouen
Téléphone : 01 40 11 25 25
info(@)mainsdoeuvres.org+ d'infos
星球大战/酒店 Louvre, Star Wars/Hotel of the Louvre, La guerre des étoiles/Hôtel du Louvre Point to Point StudioJosph Kouli Affordable Art Affaire
"Chacun est une déception totale" est de John Giorno, elle illustre l'exposition
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Par L M le 10 Février 2013 à 21:05
Daniel Dezeuze exposition du Musée de Serignan
NOUVELLE PRÉSENTATION DES COLLECTIONS DU MUSÉE DE SÉRIGNAN
09 02 2013 au 15 01 2014
Cette année est aussi marquée par la Donation Catherine Hommais, qui transmet en hommage à son mari Jean, une partie de leur collection: en particulier des œuvres d'artistes du Mouvement "Supports - Surfaces" tels Daniel Dezeuze, Claude Viallat ou Bernard Pagès... ainsi que des peintres tels Kees Visser, à retrouver La Cabane éclatée aux caissons lumineux colorés de Daniel Buren, une œuvre emblématique, un dépôt de l’artiste qui après restauration, elle regagne définitivement les murs du musée.
ALERTE MÉTÉO 3
18 11 2012 au 24 12 2013
Commissariat Leonor Nuridsany
Diplômés 2012 des écoles d’art du Languedoc-Roussillon
Avec Assem Bill, Laurent Cammal, Charlotte Caragliu, Guillaume Combal, Noémie Le Duedal, Sybille du Haÿs, Yan Ma, David Suet, Margaux Szymkowicz et Xiang Zhang.Plus d'infos Dossier de presse Alerte météo 3 Page MRACLR Alerte météo 3
UNE APPROPRIATION DE LA NATURE
par un artiste d'atelier : Guillaume Leblon à voir jusqu'au 24 02 2013
VENDREDI 15 FÉVRIER 2013 À 15H
Le musée a invité le critique d'art François Piron pour une conversation avec l'artiste Guillaume Leblon. L'occasion d'en savoir davantage sur le travail de l'artiste et son exposition Une appropriation de la nature présentée au musée. François Piron est critique d'art et commissaire d'exposition, professeur à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon depuis 2002, et responsable de son programme international Post-Diplôme. Il est l'un des membres et fondateurs de l'espace indépendant parisien castillo / corrales et de la maison d'édition Paraguay Press. Il a récemment organisé l'exposition Locus Solus. Impressions de Raymond Roussel au Museo Reina Sofia, Madrid et au Museu Serralves, Porto en 2011-12, et ouvre Nouvelles Impressions de Raymond Roussel au Palais de Tokyo en février 2013. Lire la suite
TOUT CELA C'EST AU SYMPATHIQUE MUSÉE DE SÉRIGNAN QUI ACCUEILLERA À L'ADRESSE SUIVANTE
MUSÉE RÉGIONAL D'ART CONTEMPORAIN LANGUEDOC-ROUSSILLON
Direction du musée Hélène Audiffren et Son Équipe
146, avenue de la plage - BP 4 - 34 410 Sérignan
Tél : 04 67 32 33 05Accès au site cliquez ici mrac languedocroussillon
+ d'infos
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Par L M le 10 Février 2013 à 05:36
Marche contemporaine - Mouvement National. Sérignan Point to point studio
Marche Contemporaine-Mouvement A9. Sérignan Point to point studio
Marche contemporaine-Mouvement Départemental. Sérignan Point to point studio
+ d'infos
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