Simone Forti, foto © Jason Underhill

Née à Florence, Italie en 1935, Simone Forti, est danseuse, chorégraphe musicienne, plasticienne, américaine. C'est suite au fascisme Italien ambiant préparant la Seconde Guerre mondiale qu'elle migre avec sa famille aux États Unis. C'est à Los Angeles qu'ils s'installeront.Elle a vingt et un ans et un mari : Robert Morris, pour s'installer à San Francisco. Là, elle s'initie à la danse, auprès d'Anna Halprin qui à la fin des années 1950 développe le concept des Tasks,: soit, des tâches de la vie quotidienne comme se nourrir, se laver, s'habiller, se déshabiller, s'endormir… qui sont étudiées, observées pour être transcrit à la danse. En 1958 le couple passe sur la côte est de l'Amérique à New-yorkais. Ils échanges leur point de vue auprès de Martha Graham et Merce Cunningham, Cage, Monte young … C'est en 1960, que S. Forti entre au cours de chorégraphie dirigé par le musicologue, musicien, chorégraphe Robert Dunn, dont elle se sent proche de son l'enseignement lié à l'exploration du corps  favorisant l'expérience totale où chacun de ses élèves, musiciens, peintres, plasticiens, danseurs boutent les contraintes académiques pour l'improvisation. Au Studio Merce Cunningham de multiples personnalités se côtoient avec David Gordon, Steve Paxton, Meredith Monk, Lucinda Childs, Yvonne Rainer, Trisha Brown, Deborah Hay, Steve Paxton.  Ces artistes appréhendaient la danse selon des perspectives nouvelles, engageant le corps dans une relation mentale pour créer des spectacles qui remettront en question les résultantes de la danse moderne.

Closhs installation de Simone Forti avec vidéo de Hollis Frampton, 1967 photo :© Fredrik Nilsen

De 1962 1968, c'est au côté de Robert Whitman, qu'elle vit le travail. Ainsi sous son influence elle pratique les installations et performances aux côtés d'Allan Kaprow, George Segal, Jim Dine, Claes Oldenburg ;  toutes ses activités la prépareront à un engagement chorégraphique plus personnel qui s'épanouira dans les années 1970

Crawl de Simone Forti 1970

Ainsi les années 1970 verront,les travaux des danseurs se partager la pratiques formelles avec les peintres musiciens, sculpteurs, perforateurs vidéastes. Simone Forti affirmera son style en mettant l'accent sur le corps comme moyen d'utilité plastique pratiquant le lieu: galerie, loft, théâtre, et, le public dans un rapport direct avec le danseur qui engagé par des règles intérieurs accepte les éléments extérieurs comme influents directement sur sa chorégraphie.

"Scramble" de Simone Forti @ Baryshnikov Arts Center from Walter Patrick Smith, AIA LEED

Depuis les 1970 Simone Forti vit en Californie où elle a donné des cours à l'Institut des Arts de Californie fondée par la Walt Disney compagnie en 1960, ainsi que dans de nombreux pays; Canada, Europe, Japon, Autriche, et le Venezuela. Aujourd'hui elle est invitée dans de nombreux pays.

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à relirre © Point to Point Studio

La Peinture Moderne La Mode Les juges

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Parallèles deux fois racontées

Cette réunion de quatre lignes provient d'une exploration de matières mesurables où se concilient à partir de contingences d'appuis les droites et les courbes. Posées deux à deux sur le mur ce doublage produit une incertaine égalité. Note 14HDB

Two parallele twice-told

Toute la longueur pour rire	Cercle au coin

 Rashômon film de Akira Kurosawa 1950  > clic Here

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Panoramic Tablet-Get down to to Video Attelée 1980/2014

Il est question ici d'attacher un temps à d'autres temps, en actionnant plusieurs objets
Un télescopage entre le numérique (photo), et la mécanique (tablette) 
Deux. La vidéo qui va à la rencontre d'un temps perdu pour témoigner d'une action rejouée (distance)
Avec ses deux actions, il résulte que les défaillances des saisies autorisent des images-fictions proposant d'abominables perfections qui débordent de reconnaissance .  Note  00SJEH

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Thomas Bjelkeborn sur webSYNradio

Ai no korīda

"L'armée" de Keisuke Kinoshita 1944,

quelques minutes de fortes tensions d'un cinéma qui influença la vocation de Nagisa Ōshima le réalisateur de "la corrida de l'amour" offrant à ses acteurs la responsabilité de toucher.

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La pendaison film de de Nagisa Ōshima 1968

Japan CInéma

Nagisa Ōshima est décédé en janvier 2013

Nagisa Ōshima Night And Fog In Japan 1960 Nuit et Brouillard au Japon

Nagisa Ōshima La cérémonie 1970

" Le sens s'écoule et cesse
Si dans les effets qu'il produit: le vent retarde ma nuit ; chemin et ponts me dirigent jusqu'au lit. "

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A-Paul-Armand Gette

B-Les limites de la mesure

C-Adiantum Capillus-VenerisL.,

Sophie, Paul Armand 1984

" Avec le modèle, cela se passe bien, il fait ce qu’il veut comme il veut et je me contente d’une liberté « de point de vue ». Il est quelques fois surpris de ce que j’ai choisi de regarder, mais il a la liberté d’en demander la destruction, ce qui est très rare. Au début, je donnais quelques indications, mais vraiment très générales, dans le genre “on va faire une promenade”, et je ne demandais rien concernant l’habillement. Avec le temps, je ne demande plus rien du tout. Par exemple Sophie est venue il y a deux semaine avec un ensemble vert qui lui plait beaucoup  et elle avait envie que nous fassions des photographies. Je pense que le “nous” qu’elle a employé est très important. Elle n’a pas dit “que je fasse”, où le “je” m’aurait désigné, mais bien “nous” (elle et moi). Dans les cas où j’ai demandé à une personne si elle voulait bien être Artémis par exemple, le projet est alors entre ses mains et peut devenir tout autre que ce que j’avais imaginé." P-A Gette La Liberté du Modèle selon Paul-Armand Gette plus sur Maze Magazine Mag Mag Maze Isuu

Loukoum, verre, Paul-Armand Gette 2006 Ateliernational

" En 1994, j’étais au bord de la Méditerranée, à Sète, préparant « Les chroniques d’Aphrodite » et je m’étais longuement penché sur le pubis de la déesse. C’est alors que me vint, au cours d’un déjeuner, l’idée d’annoncer que désormais j’allais m’occuper des menstrues de la déesse, provoquant quelques stupeurs parmi les convives. Ce n’était pas bien d’évoquer un pareil sujet, on alla jusqu’à me faire remarquer que je n’avais pas à me mêler de ce qui ne me concernait pas. Je retrouvais là l’ignoble méthode utiliser les religions pour persuader les hommes de l’impureté des femmes ce qui ne fit que me renforcer dans mes intentions de passer outre. J’étais à l’écoute des échos, qui comme je l’espérais, n’allaient pas manquer de se produire. J’attendis deux ans et Martine m’offrit de me montrer comment dans « La liberté du modèle » elle pensait répondre à mon attente. Puis ce fut Odile en Grèce, Connie en Colombie et Laurence en 2005 dans la vallée du Lot, et très vite au cours de conversations avec ces partenaires s’imposa l’idée d’une célébration. " P-A. Gette Les Menstrues de la Déesse, L'Apothéose des Fraises, plus sur Inferno.

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Pygmalion Galatée sculpture de Étienne Maurice Falconet

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