• Exposition art Jean-Marc Andrieu en Bulgarie

    Exposition / installation « Mano a Mano » de l'artiste Jean-Marc Andrieu au Festival Municipal « Art idea Art alea » de Pazardjik en Bulgarie Mai 2015 .
    curator / кураторски : Any Stoykova & Kulturlab

    Mano a Mano „АРТ ИДЕЯ – АРТ АЛЕЯ” from Point Topoint on Vimeo.

    Mano a Mano Jean-Marc Andrie exposition art Pazardjik Bulgarie Mai 2015

    Общински фестивал -АРТ ИДЕЯ – АРТ АЛЕЯ- Пазарджик България май 2015. > Link
    Jean-Marc Andrieu, artiste/ художник > Lien documents

    © Studio point to point XXI°


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  • VARDA ET LEPRIOL L'IMAGE-LA SCULPTURE

    Sculpture-Steven Le Priol

    Place de La Calade Nîmes

    Le Lion Volatil, film-Agnès Varda

    Il n'y a pas beaucoup de monde autour de vous. C'est comme un écho… Demain, on essaie de l'autre côté de la place… faire ronger un os au lion de Belfort et le tourner vers l'ouest… Vous croyez… Je vois un lion… et mon amoureux ? Je ne suis pas un peu emploi jeune ? Y'a que des vieux ici ! Concentre-toi.

    Auguste Bartholdi Agnès Varda Image Sculpture

    Auguste Bartholdi, Agnès Varda-Image

    Place Denfert-Rochereau Paris XIV

    Défense Nationale © Studio point to point XXI°


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    Details: On CD for the first time ever, the complete and long unavailable Ornette Coleman concert at Fairfield Hall, Croydon, on August 29, 1965 - which includes a long chamber work written by Coleman as well as seven inimitable performances by Ornette and his classic trio with David Izenzon and Charles Moffett. It immediately follows the "Chappaqua Suite" sessions in Ornette's discography, and has the particularity of presenting both a set by Coleman's spectacular trio and a performance of "Forms and Sound for Wind Quintet" -- a ten-movement chamber suite composed by the saxophonist, but performed by the Virtuoso Ensemble, of which this seems to be the only existing recording.Features:
    Ornette Coleman, alto sax (trumpet and violin on 4)
    David Izenzon, bass
    Charles Moffett, drums. Track 1 features the Virtuoso Ensemble: John Burden (fhr)
    Edward Walker (fl)
    Derek Wickens (oboe)
    Sidney Fell (cl)
    and Cecil James (bassoon).Information:
    Total Time: 78:16 - 8 tracks.

    Recorded: "Fairfield Hall", Croydon, England, August 29, 1965

    thanks Daniel Point to point studio


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  • Peinture de Claude Caillol from point to Point galerie mai 2015

     Peinture

    CLAUDE CAILLOL TRAVAUX PRÉSENTS À LA GALERIE POINT TO POINT

     

    Peinture de Claude Caillol from point to Point galerie mai 2015

    Peinture feuilles

    Peinture feuilles : micocoulier, chêne, houx, lierre

    Caillol exposition gallery from point to point mai 2015

    Exposition des peintures de Claude Caillol

    claude Caillol exposition peinture galerie from point to point

    Peintures de Claude Caillol Mai 2015 présente à la Galerie  Point to Point. Lien Texte Brigitte Rambaud clique ici.

    Caillol Claude Peinture Micocoulier 0mA-2015 encres solvant sur pochon plastique

     © Studio point to point XXI° 


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    Le baiser de la bienvenue , henriette Viallat et Claude Caillol

     Le baiser de bienvenue entre Henriette Viallat et Claude Caillol - Remi et sa feuille

    Artiste Thomas Bernardet et Madeleine Sarrouy à l'exposition de Claude Caillol

     Madeleine Sarrouy et Thomas Bernardet rencontre le travail au vernissage de l'exposition de Claude Caillol

    Claude Caillol et Jean-Marc Saulnier exposition peinture mai 2015

    Jean-Marc Saulnier et Claude Caillol à son exposition

    Patrick Saytour au vernissage de l'exposition de Patrick Caillol

    Patrick Saytour à l'exposition de Claude Caillol

    CLAUDE CAILLOL VERNISSAGE DES PEINTURES

     Claire, Claude, Stephan, Patrick, au vernissage des peintures de Claude Caillol

    Claude Caillol  exposition peinture, vue Viallat Claudeviallat Patonnier, Claire Saulnier,

    Claude Viallat, Claire Patonnier, Emma, Marie-Claire, Jean Marc, Stephan et Patrick au vernissage des peintures de feuilles

    CLAUDE CAILLOL VERNISSAGE DES PEINTURES

    Carol, Rémi et Philippe au vernissage de l'exposition de Claude Caillol 02 Mai 2015

     © Studio point to point XXI°


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  • Claude-Caillol-Exposition-from-Point-to-Point-Galerie.jpgClaude Caillol présente ses récentes peintures Galerie from Point To point
    2+2 place de la Calade 30000 Nimes France 
    du 02 au 31 mai
     Vernissage samedi 02 mai de 15 à 21 heures. en présence de l'artiste

    Image-texte de Brigitte Rambaud sur travaux de Claude Caillol peintre

       écrire un texte après une exposition c’est d’abord oublier ce que l’on a cru y voir, prendre des notes certes, mais attendre. Faire comme Levi-Strauss ou Bouvier, 

    ne pas écrire avec les scories.
     
    Un texte hors champ qui voudrait parler 
    de l’univers qui passe au travers
    de ce que l’on voit. 
    pas seulement au travers des trous visibles entrelacés dans la peinture
     
    léger cascade escalier vision perceptif non induit
    qualité appartient à l’espace
    dés qu’il y a trous on est dans la sculpture
    la légèreté donne la place aux mots
     
    les jours et les nuits de la peinture
    les jours qui traversent el les nuits qui sont le sujet même : feuille, girafe, poteau de haute tension
    les nuits sont peintes 
    on pourrait se couvrir des peintures de Caillol
     

    brigitte Rambaud tnotes préparatoire au texte sur claude Caillol

     
    une girafe m’habille et la question revient qu’est ce que je vois
     
    j’aime voir Claude Caillol prendre une chaise la tirer sur le sol s’asseoir lire sa page qui nous dit ce que la peinture nous dit
     
    la vie l’art vite maintenant
     
    espace de géométrie
     
    coiffe toi devant cette peinture
     
    la peinture, on lui parle, on l’aime, elle le sait et se fait encore plus belle
     
    le regard complète ou non
    les trous/jours effet cinétique 
    ils y sont je les vois sans les voir
    peinture trouée non peinture totale
     

    brigitte Rambaud notes préparatoire au texte art sur claude Caillol

     
    les nuits et les jours de sa peinture légère
     

    Texte image brigitte Rambaud sur Claude Viallat

     
    Brigitte Rambaud.
    (ce texte de Brigitte Rambaud fut réalisé, suite, à la rencontre du travail de Claude Caillol, à l'exposition de la galerie Bernard Ceysson, de Genève/Suisse,  hiver 2014/15.).

     

     

    Liens / Page web / Sélection mot clé : Claude Caillol


    Nîmes 2012
    article-claude-caillol exposition-peintures
    claude-caillol exhibition-paintings


    Bordeaux 2013
    article-claude caillol exposition bordelaises
    vues-exposition-bordeaux


    Genève 2014/15
    claude-caillol notes-et-visuels


    Nîmes 2015
    frompointtopoint galerie# claude-caillol peinture


    Biographie en cours
    article claude-caillol

     © Studio point to point XXI°


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  • Claude Caillol Peinture Rhinoceros exposition from Point to Point galerie

    Peinture Rhinocéros exposition from Point to Point galerie

    Cher Claude Caillol,
    toutes ces oeuvres m'enchantent. Et celles du style de la "peinture" derrière moi : ce pont entre les japonais, Mon et et Van Gogh à l'ère du trop plastique de nos hypers et celles encadrées d'un cadre au rustique design très Schwitters et Rauschenberg au temps des marques... Et tout ça reste très neuf, très allègre, très beau...
    À définir comment les faire voyager ?
    Amitiés. Bernard Ceysson

    Peinture Claud Caillol Feuille 2014

    Claude Caillol Feuille Peinture 2014

    oublié de vous dire que j'aime beaucoup votre dessin des insectes, du bateau, des poissons, de l'immeuble... belles oeuvres... ça marche bien avec la sauvagerie de Saytour et quelques oeuvres actuelles d'artistes comme Damien Deroubaix et quelques autres... mais j'aime bien le côté neuf, allègre, très pop de vos pièces...
    beaucoup de travaux actuels, ceux des artistes auxquels je fais allusion me semblent un peu tristes parce que se voulant "donneuses de leçon".

    Exosition Claude Caillol Genève Suisse -Tableau et Sophie

    Exposition Claude Caillol 2014/15 Galerie Ceysson, Genève Suisse

    LA DOMBI CULTURE

    Une érection clandestine,
    face à l’épidémie culturelle.

    Les objets en général  permettent d’aborder de multiples sujets : plastiques, artistiques, scientifiques, techniques bien sur, économique et social ;
    Mais on ne pourra pas avec les bidons s’empêcher de remarquer le cadavre dans le placard.
    Sous le technicien de surface affleure l’histoire abyssale des rituels autour de la mort : ses onguents, ses parfums, sa statuaire.
    Sur nos étagères, un petit peuple de fétiches s’est développé à l’écart de notre attention. Lorsqu’ils entrent chez nous, nous les tenons dans les profondeurs obscures. Ils connaissent nos ombres mieux que nous les connaissons nous-mêmes.

    Pour montrer qu’ils ont les mains sur les hanches, des épaules, et un cou, on leur a mis une tête «  Ce sont des acteurs formidables »
    Version industrielle du santon, ils nous représentent et force notre imagination. Leur collaboration fragile et sensible nous impose un art récurant

    L’avènement du bidon entêté est un artccident de ménage.Notre desir de faire un film ne provient pas de l’envie de raconter une histoire, mais de la volonté de sortir les flacons de l’ombre et de leurs placards
    Leur photogénie, leur amour de la camera en font des << STARS >>
    Rencontrer ces objets au destin de poubelle avec une caméra est une expérience étonnante : Ils n’en font qu’a leur tête et de toute leur force ils influencent le film. 2000

    CLAUDE CAILLOL, NOTES ET VISUELS 1981/2015

    L'ART DU FIN FOND

    On met sur sa cheminée, sur son buffet, les oripeaux, la photo, les images du paysage, les objets pour se consoler, et
    L'on attend les fées, les artistes et les chansons d'amour pour les ranimer.
    Le plus important dans les émotions esthétiques, la beauté des paysages, la lumière des belles œuvres d'art, l'harmonie quand on se penche vers le ciel, l'amour que l'on connaît les uns pour les autres  c'est le lien immatériel qu'elles tissent entre nous et la vitalité qu'elles peuvent, donner à notre existence.
    En dehors d'un regard d'ethnologue, d'une curiosité sociologique ,nous devons revisiter notre cadre de vie, pour comprendre comment ce lien immatériel peut faire de l'énergie des sociétés industrielles une aventure spirituelle.
    Nous voulons confirmer l'intuition, que la production des hommes est l'adolescence de la plus belle des étoiles, celle qui peut briller de toutes ces âmes et s'émerveiller de l'univers et de son aventure.
    Dans les entrailles de l'humanité, les chevaux de Pech-Merle nous apprennent dans un grand soulagement, l'intemporalité de l'émerveillement et de la fantaisie.
    La grotte, le cosmos, le fond sous-marin, trois entropies qui fascinent.
    Une entropie nouvelle: le grand magasin.
    Le grand magasin avec ses galeries marchandes dans une architecture de lumière et d'images, dans un chaos de signes hurlants réunit la place publique, le marché, les objets, vidés de tout débat.
    Nos œuvres, comme des gestes d'amitié et de reconnaissance, apparaissent pas dans ces lieux bigarrés comme des incongruités, mais apportent par l'exemplarité de leurs organisations, un débat apaisé, quelque chose que l'on peut regarder plus d'un instant fugace l'expérience d'une émotion esthétique.1996

    Têtes-Bidon, sculpture Caillol Claude

    Pierrot/Tête bidon, sculpture 1999

    Comme tout le monde le sait, VAN GOGH est mort ; non pas d'une quête de vérité qui lui aurait desséché la cervelle, mais de n'avoir pu répandre la lumière de son travail aux yeux de tous.

    La systématisation de la touche, la quantité d'œuvre, la couleur, l'émotion, la lumière offerte à grande vitesse faisaient un produit qui avait l'ambition de son siècle industriel. La joie de penser qu'il y en aurait pour tout le monde.

    En marge de la distribution, VAN GOGH est mort de rater son
    projet
                                    … être reproduit de son vivant sur toutes les boites de chocolats… Lindt, Poulain, Nestlé, Lanvin, Mon Chéri. 1992

    Van Gogh, Collection FNAC Paris, Claude Caillol Bartolani Judith

    Van Gogh. Batolan/Caillol 1991 - Collection FNAC

    "Contrat entre les artistes et les spectateurs"

    La valeur d'une œuvre d'art n'est pas dans la satisfaction d'un goût mais dans la qualité du débat social qu'elle développe, seule garantie de sa pérennité.

    L'art doit questionner son époque pour produire des œuvres et des pensées qui donnent à tous le talent d'être des hommes.

    Malheur aux hommes ! L'art a perdu l'ambition de les servir (au sein de l'œuvre la place du spectateur est remplacée par le verdict du spécialiste). Pour créer en dehors des pressions de l'opinion et des contraintes commerciales, les artistes ont renoncé à leur rôle social (contrat avec le spectateur), créant des œuvres expérimentales ils ont organisé un vaste "private joke" (autour des nouveaux pouvoirs du spécialiste) fabriquant une oppression supplémentaire, des hommes sans art qui ne peuvent se réjouir de leur humanité.

    Trois manières de devenir de grands artistes ou pas -les artistes plus grands morts que vivants -le pouvoir a toujours paru plus juste avec l'assentiment des artistes et les artistes plus grands dans la reconnaissance du pouvoir -les grands artistes populaires

    Pour devenir de grands artistes populaires, nous créons l'évènement en créant du jamais vu (l’art comme lien social hors classe). Pleins de vie nos travaux échappent aux spéculations intellectuelles et financières (production d'une distinction de classe), colorent l'espace de tous, émerveillent en donnant joie et entendement et améliorent la santé sociale et individuelle.     Judith Bartolani et Claude Caillol 1991

    écureuil sculpture Judith Bartolani Claude Caillol

    Hitchcock/De Gaule L'écureuil de Caillol/Bartolani Sculpture 1997

    Aujourd'hui, le monde de Bartolani et Caillol ne manque de rien, tout lui est proche, aisé, ludique et rien ne semble modérer son inflation dévaluante, sa provoquante prolifération dans l'ivresse du presque tout et du quasi n'importe quoi. Les oeuvres qu'ils ont conçues pour notre exposition ne dérogent ni à l'esprit ni à la lettre de cette résistance amusée. Sous le régime d'une parodie atmosphérique, elles évoquent une assemblée d'objets-personnages et de cadeaux divers, aux emballages miroitants, quelque chose comme le cauchemar d'un bazar populaire qui se réveillerait dans le rôle d'une galerie d'art contemporain. Le merveilleux est ici dans l'échec flagrant de la métaphore, c'est-àdire dans le triomphe serein d'un onirisme de pacotille.

    ...Christian Bernard " le désenchantement du monde "(extrait) )1990

    Têtes-Bidon, sculpture Caillol Claude Point to Point

    Bidons Têtes. Caillol/Bartolani

    Nous choisissons certain objet en fonction du statu qu’il nous confèrent
    Nous nous appuyons sur eux pour faire connaître nos positions dans la société notre richesse, notre pouvoir, notre violence ou au contraire, notre indigence notre assujettissement,ainsi que  notre appartenance à un groupe ou à un autre. Avoir une grosse voiture nous octroie, puissance et autorité, comme la peau, les griffes, les dents, des grands fauves le faisaient, on pense, pour notre ancêtre chasseur - guerrier .
    Dit comme ça on pourrait penser que les objets ont des pouvoirs magiques.
    Que la vie de consommateur consiste à s’accaparer ces pouvoirs.
    Dit comme ça on peut penser que nous ne sommes pas libre puisque nous dépendons du pouvoir des objets, que nous ne sommes pas égaux puisque ces objets nous hiérarchisent. De fait nous ne sommes pas très fraternel.
    Que penser des objets qui ont autant de pouvoir ?
    Pouvons-nous les appeler des Idoles ?
    Nous leur sacrifions beaucoup, liberté, égalité, richesse.
    C’est difficile de ne pas participer à cette idolâtrie - la publicité, les enseignes des magasins, la télé - et chacun de nous est un relais.

    Lorsque j’étais enfant et qu’avec ma mère on croisait un clochard, elle le saluait et me disait que c’était un philosophe ; elle me disait par là qu’il y avait une pensée à côté, qu’ en marge une réflexion était possible sur notre manière de vivre, et qu’on pouvait choisir de faire autrement

    Aujourd’hui avec S D F ce qui est en dehors n’a pas de point de vue respectable.

    Claude Caillol Peinture-Sans Titre 1981

    Caillol Claude sans titre 1981 photo Delpech

    Lire L'art du fin fond Caalogue Bartolani/Caillol images en maœuvres éditions 1999

    Sélection de notes © Studio point to point XXI°


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